Tip:
Highlight text to annotate it
X
Pendrill: Καλώς ήρθατε στο master class κορ-ανγκλέ του YouTube.
Ονομάζομαι Christine Pendrill
και είμαι Α΄ κορ-ανγκλέ
στη Συμφωνική ορχήστρα του Λονδίνου.
Σήμερα θα σας δώσω κάποιες συμβουλές
όσον αφορά την προετοιμασία δύο ορχηστρικών σόλο
για ακρόαση.
Το ένα είναι το πιο διάσημο από τα κομμάτια του ρεπερτορίου,
είναι το "Largo" από τη New World Symphony του Ντβόρζακ
και το άλλο είναι η ουβερτούρα "Το ρωμαϊκό καρναβάλι" του Μπερλιόζ.
Πριν ξεκινήσω θα ήθελα απλά να σας περιγράψω
το όργανο.
Υπάρχει κάποια σύγχυση σχετικά με το τι είναι το κορ-ανγκλέ.
Σε διαφορετικές γλώσσες έχει διαφορετικό όνομα.
Στην Αμερική είναι το αγγλικό κόρνο
και στην Αγγλία είναι κορ-ανγκλέ.
Δεν είναι ούτε αγγλικό, ούτε κόρνο
και υπάρχουν πολλές θεωρίες σχετικά με το πώς πήρε το όνομά του...
αλλά δεν είμαι εδώ για να σας μιλήσω για αυτές.
Ανήκει στην οικογένεια του όμποε
και διαθέτει μια διπλή γλωττίδα
η οποία παράγει έναν μικρό θόρυβο σαν αυτόν...
σαν το όμποε, αλλά μεγαλύτερο.
[Ντβόρζακ: Συμφωνία Αριθμός 9]
Αυτό το σόλο φαίνεται απλό, αλλά δεν είναι.
Οι ίδιες οι νότες δεν είναι δύσκολες,
αλλά ένα από τα πρώτα πράγματα που θα πρέπει να σκεφτεί κανείς
είναι τα σημεία αναπνοής.
Αφού αποφασίσετε για την ταχύτητα,
παίξτε λίγο ρυθμικά τις θέσεις μετρώντας
και πάρτε αναπνοές στις άρσεις.
Είναι καλή ιδέα να μετράτε το σόλο σε τέταρτα.
Ίσως μπείτε στον πειρασμό να το χωρίσετε περαιτέρω σε όγδοα
για να παίξετε τα μισά όγδοα με απόλυτη ακρίβεια.
Αλλά με αυτόν τον τρόπο, θα χάσετε τη συνέχεια
και μπορεί να ακουστεί πολύ πετσοκομμένο και νευρικό.
Κάτι άλλο που θα πρέπει να σκεφτείτε
προτού αρχίσετε να παίζετε, είναι η δυναμική.
Το κομμάτι αυτό έχει επισημανθεί ως piano,
αλλά αν δείτε κάποια μέτρα παρακάτω
θα δείτε ότι είναι pianissimo.
Λοιπόν, θέλετε να ξεκινήσετε με σόλο piano,
το οποίο θα παίζετε πιο σιγά κι έπειτα θα γίνει pianissimo.
Θα πρέπει να έχετε μεγάλο εύρος δυναμικής σε αυτό το σόλο,
επειδή σε δύο μέτρα μετά το pianissimo
πάτε επάνω για να παίξετε forte στην επάνω Ντο.
Αυτό μπορεί να θεωρηθεί πρόκληση για το κορ-ανγκλέ,
επειδή γενικά όσο δυναμώνει γίνεται όλο και πιο ισχνό.
Μια καλή συμβουλή είναι να έχετε το στόμιο πολύ χαλαρό
και να χρησιμοποιείτε καλά την αναπνοή.
Να θυμάστε ότι παίρνετε πολύ μικρή ανάσα
σε πολύ μεγάλη πίεση.
Αν το παρομοιάσουμε με το τραγούδι,
θα πρέπει να έχετε τη γλωττίδα ανοιχτή
για να μπορεί να κάνει vibrato.
Δεν θα πηγαίνατε σε έναν τραγουδιστή όπερας
που θα ήταν έτοιμος να τραγουδήσει την ψηλή νότα
και θα του πιέζατε τον λαιμό.
Είναι ακριβώς το ίδιο πράγμα.
Το σόλο στην ουβερτούρα "Το ρωμαϊκό καρναβάλι" του Μπερλιόζ
είναι πολύ τραγουδιστό
επειδή προέρχεται από υλικό που ανήκει
στην όπερα "Μπενβενούτο Τσελίνι" του Μπερλιόζ,
στην οποία είναι άρια για τενόρο.
Ο Τσελίνι υπόσχεται αιώνια αγάπη στην Τερέζα
στην αρχή,
επομένως, είναι κάπως θερμόαιμο και παθιασμένο.
Σε κάποια μέτρα παρακάτω γίνεται πιο στοχαστικό,
όπου τη ρωτάει αν όταν φύγει μακριά της
η ελπίδα της αγάπης θα πεθάνει στην καρδιά του.
[Μπερλιόζ: Ουβερτούρα "Το ρωμαϊκό καρναβάλι"]
Αυτό το σόλο ξεκινά σε mezzo forte,
επομένως, μην φοβηθείτε να το ξεκινήσετε με λίγη αυτοπεποίθηση.
Δεν είναι η αρχή της ουβερτούρας.
Σε περίπτωση που δεν γνωρίζετε το κομμάτι,
αρχίζει με ένα πάρα πολύ ζωντανό και έντονο ξεκίνημα
το οποίο ακολουθείτε από μια νότα στο κόρνο
που σβήνει μέσα στη νότα που παίζει το κλαρινέτο
κι έπειτα ξεκινάτε.
Είναι κάπως ασυνήθιστο για πρώτο μέτρο,
επειδή παρόλο που το κομμάτι είναι γραμμένο σε 3/4,
υπάρχει κίνδυνος να ακουστεί
σαν να είναι γραμμένο σε 4/4.
Αν το παίξετε σαν να έχει γραφτεί σε δύο ομάδες των δύο...
...καλό θα ήταν να προσπαθήσετε να το αποφύγετε.
Πρέπει όντως να είναι ξεκάθαρο ότι το παίζετε σε 3/4,
για να καταλήξετε στη φράση "Oh, Te-re-sa"
που μπορεί να σας βοηθήσει.
Συγνώμη που τραγουδάω.
Αφού έχετε δουλέψει τα δύο πρώτα μέτρα,
θα πρέπει να παίξετε πιο αργά από τη Ρε στη Φα δίεση,
πράγμα το οποίο μπορεί να ακουστεί κάπως περίεργο.
Το πρώτο πράγμα που θα ήθελα να πω
είναι να σιγουρευτείτε ότι η γλωττίδα είναι αρκετά ελεύθερη
για να το κάνετε κάπως άνετα.
Αν αντιμετωπίζετε προβλήματα ακόμα
μάλλον φταίνε τα δάχτυλα
και θα πρέπει να σιγουρευτείτε
ότι θα κατεβάσετε τον δείχτη του αριστερού χεριού πολύ νωρίς.
Μπορείτε να τον κατεβάσετε ενώ παίζετε ακόμα τη Ρε.
Θα σας βοηθήσει.
Αν έχετε αμφιβολίες, ένας χρήσιμος τρόπος εξάσκησης
είναι να τονίσετε το λάθος και να κατεβάσετε το δείχτη πολύ αργά,
για να μην καταφέρετε σίγουρα να παίξετε τη Φα δίεση,
κι έπειτα πολύ νωρίς, κάπως έτσι...
Αυτό είναι αργά...
[παίζει τη νότα]
Ή νωρίς...
[παίζει τη νότα νωρίς]
Θα σας αφήσω να εξασκηθείτε και να δείτε τι είναι καλύτερο.
Παρόλο που η φράση του σόλο είναι πολύ μεγάλη,
έχει χωριστεί σε μικρότερες ενότητες
με παύσεις ογδόων.
Αυτές χρησιμεύουν πολύ στην αναπνοή.
Δεν χρειάζεται να παίρνετε ανάσα κάθε φορά που κάνετε παύση.
Θα ήταν πολύ χρήσιμο, επίσης, να εκπνέατε.
Ένα συχνό λάθος που κάνουν οι μουσικοί
είναι ότι παίρνουν πάρα πολύ μεγάλη ανάσα.
Έτσι καταλήγετε να μοιάζετε με μπαλόνι
έχοντας πάρει πολύ άχρηστο αέρα που δεν μπορείτε να χρησιμοποιήσετε,
εκτός αν θέλετε να κάνετε εκπνοή, η οποία είναι απλά χάσιμο χρόνου.
Σαν γενική οδηγία για τα περισσότερα σόλο,
δεν παίρνω μεγαλύτερη ανάσα
από αυτή που θα έπαιρνα για να πω μια απλή πρόταση.
Είναι θέμα χρήσης του αέρα
και είναι πιο οικονομικό.
Για άλλη μια φορά, χρησιμοποιείτε μια πολύ μικρή ποσότητα αέρα
σε πολύ μεγάλη πίεση.
Μην μπείτε στον πειρασμό να φυσήξετε με ένταση.
Θα εκπλαγείτε από το πόσο λίγο αέρα χρειάζεστε στην πραγματικότητα.
Στο μέτρο 27, θα δείτε ότι στο ανέβασμα της κλίμακας
δεν υπάρχουν συζεύξεις στα μισά όγδοα.
Προσωπικά, πιστεύω ότι θα πρέπει να τα παίξετε λίγο legato,
αλλά να ξεχωρίζουν με τη χρήση της γλώσσας.
Λοιπόν, προσπαθήστε να αποφύγετε το staccato με οποιαδήποτε έννοια.
Για παράδειγμα, πιστεύω ότι αυτό είναι μάλλον ακατάλληλο.
[παίζει με staccato]
Είναι αυτό που φαίνεται.
Αν φανταστείτε ότι πρόκειται να κάνετε σύζευξη ανάμεσα στις νότες,
αλλά τελικά ακουμπήσετε απλά τη γλωττίδα με τη γλώσσα σας,
θα ακουστεί ένα ξεκάθαρο legato.
[παίζει legato]
Παρόλο που το επόμενο μέτρο δεν έχει επισημανθεί να παιχτεί πιο σιγά,
ακούγεται στο τέλος αυτού του diminuendo.
Σε αυτό το σημείο, ο τραγουδιστής της όπερας
τραγουδά με πιο στοχαστικό τρόπο.
Πιστεύω ότι θα ήταν ωραίο
να το παίξετε απλά λίγο πιο σιγά
και λίγο πιο στοχαστικά.
Στο μέτρο 32, μην παρασυρθείτε από το ρυθμό.
Ίσως σας φοβίζει λίγο στην παρτιτούρα,
αλλά, στην πραγματικότητα, είναι αρκετά ξεκάθαρο.
Δεν χρειάζεται βιασύνη.
Αν φανταστείτε απλά ότι είναι μισά όγδοα
και παίξετε το τελευταίο παρεστιγμένο,
είναι πράγματι κάπως αργό.
[παίζει το μέτρο 32 αργά]
Και σε αυτό το σημείο, συνεχίστε να μετράτε αργά σε 3/4
και προσπαθήστε να ταιριάξετε όλα τα μέρη.
Το σόλο θα πρέπει να είναι εκφραστικό και ζεστό,
αλλά θα πρέπει, επίσης, να είναι μέσα στο χρόνο
επειδή η συνοδεία αποτελείται από τσέλο pizzicato
που παίζουν όγδοα ή νότες ογδόων
που σας προσδιορίζουν κάθε θέση.
Δεν έχετε χώρο για ελιγμούς.
Μια άλλη νότα που θα πρέπει να προσέξετε
είναι η άρση στο μέτρο 34.
Είναι μισό όγδοο ή νότα δεκάτου έκτου.
Φαίνεται πολύ σύντομη,
αλλά, στην πραγματικότητα, αν το σκεφτείτε
έχει κάποια διάρκεια η νότα.
Αν μετράτε ένα και δύο
και τρία και...
...τα μισά όγδοα πάνε
ένα, δύο, τρία, τέσσερα ένα, δύο, τρία, παμ παμ...
Θα πρέπει, λοιπόν, η άρση να είναι σαφής.
Είναι ένα έξοχο κομμάτι.
Φανταστείτε ότι είστε τενόρος σε όπερα
και θέλετε να πιάσετε την επάνω Σι.
Σε κάποια όργανα, η επάνω Σι γίνεται πιο προσιτή
αν αλλάξετε το κούρδισμα σε κλειδί του Ντο ή Ντο δίεση
ή αν αλλάξετε το συνδυασμό στην τοποθέτηση των δαχτύλων του δεξιού χεριού.
Σε ένα όργανο που χρησιμοποιείται σε κονσερβατόριο το μειονέκτημα είναι
ότι τα περισσότερα δάχτυλα θα κάνουν τη Σι Ντο.
Αυτό πρέπει να το αποφύγετε πάσει θυσία.
Αξίζει, ωστόσο, να πειραματιστείτε με το δικό σας όργανο
για να βρείτε κάτι το οποίο θα μπορέσει να κάνει τη νότα
κάπως πιο δυνατή.
Είναι το κεντρικό σημείο της φράσης,
έχει επισημανθεί ως sforzando
και θα πρέπει να κάνετε ό,τι καλύτερο μπορείτε
Αφού δουλέψετε το sforzando σας
και την υπέροχη επάνω Σι,
μπαίνετε στον πειρασμό να πάρετε ανάσα.
Για την ακρίβεια, πρόκειται για ένα καλό σημείο για να πάρετε ανάσα
για πρακτικούς λόγους,
αλλά μουσικά, νομίζω ότι είναι καλύτερα
να το αποφύγετε.
Σπάει πολύ τη φράση.
Είναι πολύ πιο δύσκολο αν δεν πάρετε ανάσα σε εκείνο το σημείο,
επειδή το στόμιό σας
είναι στη σωστή θέση για την επάνω νότα,
αλλά όχι σε πολύ άνετη θέση για το κατέβασμα της κλίμακας
μέχρι τη βάση.
Σας υπόσχομαι, όμως, ότι αξίζει εξασκηθείτε.
Θα σας δείξω αυτό το κομμάτι με αναπνοή
και, έπειτα, χωρίς αναπνοή
και θα αποφασίσετε μόνοι σας.
[παίζει το μέτρο 34 με αναπνοή]
Και τώρα χωρίς αναπνοή.
[παίζει το μέτρο 34 χωρίς αναπνοή]
Ένα σημείο στο οποίο πιστεύω ότι αξίζει να αναφερθώ
είναι να προσέξετε τα τελειώματα των νοτών,
καθώς τις αρχές.
Οι περισσότεροι επικεντρώνονται στην έναρξη της νότας
και ανακουφίζονται όταν αρχίζουν να την παίζουν.
Σκεφτείτε, επίσης, πώς θέλετε να την τελειώσετε.
Για παράδειγμα, θα ήταν κρίμα
να παίξετε την πρώτη φράση...
[παίζει την κλίμακα με κοφτό τελείωμα]
Σταματά να είναι μουσική.
Αφήστε τη νότα να σταματήσει φυσικά.
[παίζει την κλίμακα ολοκληρωμένα]
Δεν είμαι σίγουρη αν θα συμφωνήσετε ότι είναι λίγο πιο ωραία έτσι.
Σκέφτομαι, επίσης, τον τρόπο με τον οποίο θα χρησιμοποιήσετε το vibrato.
Πρόκειται, όπως είπα πριν, για πολύ φωνητικό σόλο.
Θέλει ζεστασιά και καλλιέργεια στον ήχο
και με λίγο vibrato μπορείτε να το καταφέρετε αυτό.
Το vibrato σας βοηθά, επίσης, με τις νότες που βρίσκονται στο τέλος των φράσεων.
Στο μέτρο 30, έχετε μια σύζευξη από τη Μι στη Ντο.
Νομίζω ότι βοηθάει
αν κρατήσετε πατημένα τα δύο δάχτυλα για τη Μι
ενώ εγώ θα παίζω τη Ντο.
Και σε αυτή την περίπτωση, διευκολύνεται το παίξιμο της νότας
που μπορεί να είναι πολύ αδύναμη στο όργανο.
Απλά της δίνει λίγη ζεστασιά.
Σημαίνει, επίσης, ότι θα διατηρήσετε την επαφή σας με το κορ-ανγκλέ
και ότι είναι λιγότερο πιθανό να χαθείτε.
[παίζει το μέτρο 30]
Έχοντας παίξει την άρση για το μέτρο 34,
ένα κανονικό μισό όγδοο,
μπορεί να μπείτε στον πειρασμό να παίξετε το όγδοο βιαστικά
στην αρχή του επόμενου μέτρου.
Αυτή είναι η αρχή του δυναμικού μέρους
γι' αυτό θα πρέπει να το παίζετε μέσα στον χρόνο.
Νομίζω ότι βοηθάει πολύ
αν έχετε στο μυαλό σας ότι το όγδοο αποτελείτε από δύο μισά ογδόου.
Έτσι δεν θα βιάζεστε να παίξετε την κλίμακα. Θα παίζετε...
[παίζει την κλίμακα αργά]
Αντί για...
[παίζει την κλίμακα γρήγορα]
Μπορεί να σας βοηθήσει στην εξάσκηση
αν ξεχωρίσετε τις νότες.
[παίζει την κλίμακα τονίζοντας τις νότες]
Δεν παίζεται πια σε Φα δίεση, όπως ίσως νομίζατε.
Σας ευχαριστώ που παρακολουθήσατε αυτό το master class.
Ελπίζω κάποιες από τις ιδέες να σας φάνηκαν ενδιαφέρουσες
και να λάβετε συμμετοχή σε αυτό το φανταστικό πρόγραμμα.
Να θυμάστε ότι η μουσική αφορά εσάς.
Πρέπει να διασκεδάζετε με αυτήν και να αναπτύσσετε τις δεξιότητές σας.
Καλή διασκέδαση και καλή επιτυχία.